Ein "must-have" für alle Mode- und Afrika-Interessierten.
Dieses Buch beleuchtet die Geschichte der Mode Afrikas, feiert die Handwerkskulturen, die die afrikanische Mode seit Jahrhunderten geprägt haben, und fängt die spannenden Geschichten zeitgenössischer afrikanischer Mode-Marken ein.

Der erste Teil befasst sich mit dem reichen kulturellen Erbe Afrikas und seinem Platz im Netzwerk der globalen Mode. Das erste Kapitel erzählt die Geschichte der afrikanischen Mode und erforscht Afrikas Textiltraditionen, Kunsthandwerk und seine Rolle in der globalen Modewelt. Das zweite Kapitel stellt das neue Afrika vor und untersucht das Versprechen und das Potenzial der afrikanischen Mode, wobei Stereotypen und das Konzept der europäischen Hegemonie im Bereich der Mode in Frage gestellt werden. Außerdem wird die einzigartige Position Afrikas bei der Umstellung der globalen Mode-Industrie auf eine nachhaltigere Zukunft hervorgehoben.
Exklusive Fotos und Interviews mit einigen der kreativsten Modemacher Afrikas.
Der zweite Teil führt den Leser in die spektakuläre Welt der afrikanischen Mode von heute. Er präsentiert eine sorgfältige Auswahl der dynamischsten und kreativsten Marken des Kontinents. Interviews mit prominenten und inspirierenden Designern, darunter Thebe Magugu, Imane Ayissi und Mimi Plange, bieten Einblicke in deren Ethos und Designpraxis. Die Marken, die Unisex-Mode, Herrenmode, Damenmode, Accessoires und Schmuck abdecken, leisten einen einzigartigen Beitrag zum Mosaik der sich entwickelnden kreativen Landschaft Afrikas.

Das Buch bietet eine moderne und umfassende Sicht auf den großen afrikanischen Einfluss auf die heutige Modewelt. Perfekt visualisiert und recherchiert ist es nichts weniger als eine Feier der afrikanischen Mode und ihrer faszinierenden Geschichte.